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Curso Avanzado de Fotografía
- Curso |
- Presencial en Madrid
Precio
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Descripción del curso
Detalles
Dirigido a:
Este curso de fotografía completo de nivel intermedio está orientado a personas iniciadas en la fotografía y que quieran seguir profundizando en conocimientos técnicos, habilidades y desarrollo estético de la imagen. Se requiere un buen manejo de cámara para poder evolucionar en un plano más amplio, dedicado a la composición, iluminación, creatividad y coaching fotográfico y dando un paseo por las distintas especializaciones dentro de la fotografía.
Objetivos:
En el nivel intermedio se profundizará en el estudio de composición, iluminación y sus aplicaciones en campos como el retrato, moda, eventos, producto, reportaje documental y efectos nocturnos, entre otros. En este curso aprenderemos a aplicar nuestros conocimientos de forma creativa y a contar historias con nuestra propia cámara, además de adquirir la técnica necesaria en cada caso.
Metodología:
El curso tiene un marcado carácter práctico para potenciar al máximo el aprendizaje, con clases participativas y dinámicas, que alternarán las explicaciones teóricas con el análisis de fotografías de autores y de los propios alumnos. Se evaluará y asesorará al alumno a través de su evolución durante el curso y de su proyecto final, de libre elección, que le servirá para su propio porfolio.
* Mínimo de 5 alumnos y máximo de 10 por curso.
Recursos extraordinarios:
1.Acceso a plató totalmente equipado de forma gratuita e ilimitada para la realización de prácticas del curso.*
2.Acceso al aula de ordenadores equipada con 12 iMac y el software completo de Adobe Creative Cloud.*
3.Acceso a la biblioteca fotográfica de la escuela de forma ilimitada y posibilidad de bookcrossing (“Deja un libro y llévate otro”)
4.Posibilidad de exponer tu trabajo impreso en el Hall de la escuela (bajo el criterio de los profesores) y de exponerlo en la galería fotográfica online de alumnos de TOO MANY FLASH (próximamente disponible).
5.Acceso privilegiado a charlas, eventos, ponencias y concursos organizados por la escuela y sus colaboradores.
6.Formar parte de TMF Club por 39€/año, incluye:
- Acceso a 5 talleres gratuitos al año a elegir entre más de 20 convocados anualmente.
- Descuentos en alquiler de material fotográfico en TMF store.
- Pertenencia a una comunidad de aficionados a la fotografía comprometidos.
- Acceso a las últimas novedades y ofertas relacionadas con la fotografía.
* En horario de 16 a 19h. Sujeto a disponibilidad y hasta la finalización del curso.
Temario:
MÓDULO 1. LAS BASES DE LA FOTOGRAFÍA
En este módulo conoceremos brevemente las claves de la fotografía desde el punto de vista histórico y su evolución.
1.1. Lenguaje fotográfico.
1.2. Historia de la fotografía: corrientes y tendencias.
1.3. Géneros fotográficos y autores.
MÓDULO 2. COMPOSICIÓN EN FOTOGRAFÍA
Segundo gran bloque en la creación de una imagen, donde podrás aprender el lenguaje visual de las formas, la disposición de los objetos, y a crear situaciones con una intención. Los puntos que desarrollaremos serán:
2.1. Encuadre.
2.2. Diseño.
2.3. Grafismo.
2.4. Luz y color.
4.5. Propósitos y práctica.
MÓDULO 3. HERRAMIENTAS Y TÉCNICAS DE DESARROLLO PROFESIONAL
DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD
Creatividad y generación de ideas.
Creatividad desde el cuerpo y la emoción.
Trabajando con las imágenes.
Pensar la fotografía. Lo que las imágenes cuentan.
MÓDULO 4. ILUMINACIÓN EN FOTOGRAFÍA
4.1. Configuración de cámara
Por qué no usar la cámara con la configuración de fábrica. La importancia de la personalización.
Configurar en base a la calidad o a la velocidad.
Pensando en la posproducción y la imagen final.
¿Qué es realmente un Raw?
4.2. Iluminación en fotografía
4.2.1. Iluminación con flash de mano
Abordaremos el flash de mano como un sistema de iluminación completamente capaz en un ambiente profesional de alta gama. Cómo usarlo, cómo controlarlo y cómo sacarle el máximo partido.
Pros y contras de usar este sistema de iluminación en un entorno profesional.
Conceptos básicos: Número guía. Ley inversa del cuadrado. Velocidad y tipos de sincronización.
Modos de flash.
Accesorios específicos.
4.2.2 Iluminación en estudio
Nos introduciremos en el mundo de la iluminación de estudio, comprendiendo cómo funciona la luz y con qué podemos crear el ambiente lumínico que buscamos para nuestra fotografía.
Tipos de fuentes de iluminación. Luz continua y flash de estudio.
Esquemas tipo.
Modificadores de la luz.
MÓDULO 5. PRÁCTICAS EN PLATÓ Y EXTERIORES
Pondrás en práctica todo lo aprendido, intentando desarrollar la intuición, a “educar el ojo”. Concretamente trabajarás algunas de las claves del retrato, de moda y del reportaje, con algunas técnicas que podrán hacer que tus fotografías ganen en expresividad. Las prácticas componen más del 50% del curso.
5.1 Fotografía documental
Street Photography. Reportajeando humanos.
Técnicas para acercarse a las personas. El fotógrafo cazador y el empático.
Fases y partes de un proyecto fotográfico.
Un paseo por la fotografía documental y de calle. Autores.
5.2. El retrato
Antecedentes. El retrato en la historia del arte y sus significados.
Concepto y elementos de un retrato.
Fotógrafos relevantes y tendencias.
Encuadres e iluminación para retrato.
Criterios de realización de un retrato y proyecto.
5.3 Fotografía de producto
Tipos de fotografía de producto, fotografía en estudio o en localización.
Ópticas, luces, profundidad de campo y su aplicación a la fotografía de producto.
Técnicas de iluminación aplicadas a la fotografía de producto: objetos opacos, metálicos y de vidrio.
5.4. Fotografía de moda
Concepto de fotografía de moda.
El fotógrafo profesional de moda: cometidos, características, equipo y requisitos generales.
Elementos de la imagen en fotografía de moda.
Fotógrafos relevantes.
Proyecto de fotografía de moda. Aprendiendo a trabajar en equipo.
Iluminación aplicada a fotografía de moda.
Dirección de modelo.
MÓDULO 6. TRATAMIENTO DIGITAL DE LA IMAGEN
La última parte del proceso fotográfico. Aprenderás las principales técnicas del procesado de la imagen. De una forma concreta y directa conseguirás sacar el máximo rendimiento a tus imágenes a través del retoque y procesamiento con Photoshop® y Lightroom®.
- Revelado múltiple y objetos inteligentes. Tratamiento de la luz y edición del color con procesos no destructivos
- Trabajo avanzado con capas: capas de ajuste
- Tratamiento de pieles
- Reconstrucciones y efectos.
- Mejora de la imagen. reducción de ruido y métodos de enfoque.
Titulación que se obtiene:
Diploma acreditativo.
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Este curso de fotografía completo de nivel intermedio está orientado a personas iniciadas en la fotografía y que quieran seguir profundizando en conocimientos técnicos, habilidades y desarrollo estético de la imagen. Se requiere un buen manejo de cámara para poder evolucionar en un plano más amplio, dedicado a la composición, iluminación, creatividad y coaching fotográfico y dando un paseo por las distintas especializaciones dentro de la fotografía.
Objetivos:
En el nivel intermedio se profundizará en el estudio de composición, iluminación y sus aplicaciones en campos como el retrato, moda, eventos, producto, reportaje documental y efectos nocturnos, entre otros. En este curso aprenderemos a aplicar nuestros conocimientos de forma creativa y a contar historias con nuestra propia cámara, además de adquirir la técnica necesaria en cada caso.
Metodología:
El curso tiene un marcado carácter práctico para potenciar al máximo el aprendizaje, con clases participativas y dinámicas, que alternarán las explicaciones teóricas con el análisis de fotografías de autores y de los propios alumnos. Se evaluará y asesorará al alumno a través de su evolución durante el curso y de su proyecto final, de libre elección, que le servirá para su propio porfolio.
* Mínimo de 5 alumnos y máximo de 10 por curso.
Recursos extraordinarios:
1.Acceso a plató totalmente equipado de forma gratuita e ilimitada para la realización de prácticas del curso.*
2.Acceso al aula de ordenadores equipada con 12 iMac y el software completo de Adobe Creative Cloud.*
3.Acceso a la biblioteca fotográfica de la escuela de forma ilimitada y posibilidad de bookcrossing (“Deja un libro y llévate otro”)
4.Posibilidad de exponer tu trabajo impreso en el Hall de la escuela (bajo el criterio de los profesores) y de exponerlo en la galería fotográfica online de alumnos de TOO MANY FLASH (próximamente disponible).
5.Acceso privilegiado a charlas, eventos, ponencias y concursos organizados por la escuela y sus colaboradores.
6.Formar parte de TMF Club por 39€/año, incluye:
- Acceso a 5 talleres gratuitos al año a elegir entre más de 20 convocados anualmente.
- Descuentos en alquiler de material fotográfico en TMF store.
- Pertenencia a una comunidad de aficionados a la fotografía comprometidos.
- Acceso a las últimas novedades y ofertas relacionadas con la fotografía.
* En horario de 16 a 19h. Sujeto a disponibilidad y hasta la finalización del curso.
Temario:
MÓDULO 1. LAS BASES DE LA FOTOGRAFÍA
En este módulo conoceremos brevemente las claves de la fotografía desde el punto de vista histórico y su evolución.
1.1. Lenguaje fotográfico.
1.2. Historia de la fotografía: corrientes y tendencias.
1.3. Géneros fotográficos y autores.
MÓDULO 2. COMPOSICIÓN EN FOTOGRAFÍA
Segundo gran bloque en la creación de una imagen, donde podrás aprender el lenguaje visual de las formas, la disposición de los objetos, y a crear situaciones con una intención. Los puntos que desarrollaremos serán:
2.1. Encuadre.
2.2. Diseño.
2.3. Grafismo.
2.4. Luz y color.
4.5. Propósitos y práctica.
MÓDULO 3. HERRAMIENTAS Y TÉCNICAS DE DESARROLLO PROFESIONAL
DESARROLLO DE LA CREATIVIDAD
Creatividad y generación de ideas.
Creatividad desde el cuerpo y la emoción.
Trabajando con las imágenes.
Pensar la fotografía. Lo que las imágenes cuentan.
MÓDULO 4. ILUMINACIÓN EN FOTOGRAFÍA
4.1. Configuración de cámara
Por qué no usar la cámara con la configuración de fábrica. La importancia de la personalización.
Configurar en base a la calidad o a la velocidad.
Pensando en la posproducción y la imagen final.
¿Qué es realmente un Raw?
4.2. Iluminación en fotografía
4.2.1. Iluminación con flash de mano
Abordaremos el flash de mano como un sistema de iluminación completamente capaz en un ambiente profesional de alta gama. Cómo usarlo, cómo controlarlo y cómo sacarle el máximo partido.
Pros y contras de usar este sistema de iluminación en un entorno profesional.
Conceptos básicos: Número guía. Ley inversa del cuadrado. Velocidad y tipos de sincronización.
Modos de flash.
Accesorios específicos.
4.2.2 Iluminación en estudio
Nos introduciremos en el mundo de la iluminación de estudio, comprendiendo cómo funciona la luz y con qué podemos crear el ambiente lumínico que buscamos para nuestra fotografía.
Tipos de fuentes de iluminación. Luz continua y flash de estudio.
Esquemas tipo.
Modificadores de la luz.
MÓDULO 5. PRÁCTICAS EN PLATÓ Y EXTERIORES
Pondrás en práctica todo lo aprendido, intentando desarrollar la intuición, a “educar el ojo”. Concretamente trabajarás algunas de las claves del retrato, de moda y del reportaje, con algunas técnicas que podrán hacer que tus fotografías ganen en expresividad. Las prácticas componen más del 50% del curso.
5.1 Fotografía documental
Street Photography. Reportajeando humanos.
Técnicas para acercarse a las personas. El fotógrafo cazador y el empático.
Fases y partes de un proyecto fotográfico.
Un paseo por la fotografía documental y de calle. Autores.
5.2. El retrato
Antecedentes. El retrato en la historia del arte y sus significados.
Concepto y elementos de un retrato.
Fotógrafos relevantes y tendencias.
Encuadres e iluminación para retrato.
Criterios de realización de un retrato y proyecto.
5.3 Fotografía de producto
Tipos de fotografía de producto, fotografía en estudio o en localización.
Ópticas, luces, profundidad de campo y su aplicación a la fotografía de producto.
Técnicas de iluminación aplicadas a la fotografía de producto: objetos opacos, metálicos y de vidrio.
5.4. Fotografía de moda
Concepto de fotografía de moda.
El fotógrafo profesional de moda: cometidos, características, equipo y requisitos generales.
Elementos de la imagen en fotografía de moda.
Fotógrafos relevantes.
Proyecto de fotografía de moda. Aprendiendo a trabajar en equipo.
Iluminación aplicada a fotografía de moda.
Dirección de modelo.
MÓDULO 6. TRATAMIENTO DIGITAL DE LA IMAGEN
La última parte del proceso fotográfico. Aprenderás las principales técnicas del procesado de la imagen. De una forma concreta y directa conseguirás sacar el máximo rendimiento a tus imágenes a través del retoque y procesamiento con Photoshop® y Lightroom®.
- Revelado múltiple y objetos inteligentes. Tratamiento de la luz y edición del color con procesos no destructivos
- Trabajo avanzado con capas: capas de ajuste
- Tratamiento de pieles
- Reconstrucciones y efectos.
- Mejora de la imagen. reducción de ruido y métodos de enfoque.
Titulación que se obtiene:
Diploma acreditativo.
Sede principal del centro
Madrid: C/ Magallanes, 27 - 28015 - Madrid- Madrid: C/ Magallanes, 27 - 28015 - Madrid
